“现代主义在中国恐怕已经是一个莫名其妙的妖魔式的东西。”近日，著名作家、中国文联副主席冯骥才在“韩美林日”对当代中国艺术设计大为批判。他认为，中国设计从古代到近代，再到当代，已经无路可逃。因为中国的现代性出了问题，所以只知抄袭，连感觉和思维都要跟西方对位，在世界中毫无位置。他呼吁，大家要为之思考，为在十字路口彷徨的当代设计寻找出路。

　　2014年12月21日，第二届“韩美林日”系列活动在北京韩美林艺术馆盛大开幕。活动围绕《艺术设计的十字路口》这一主题特设艺术讲坛，邀请著名艺术家韩美林，台湾著名漫画家蔡志忠，三星电子设计中心总裁金铃峻，OPEN建筑事务所创始合伙人、美国哥伦比亚大学北京建筑中心负责人李虎，清华大学美术学院环境艺术设计系教授方晓风等，分别从当代设计、建筑设计、工业设计、动画设计、环艺设计等角度，同台讨论。著名作家、中国文联副主席冯骥才进行了精彩点评，著名主持人白岩松主持并发言。以下为冯骥才演讲实录：

　　中国文联副主席冯骥才对第二届韩美林艺术讲坛发表精彩点评

　　冯骥才（著名作家、中国文联副主席）：刚才各位专家讲得都很充分，对我非常有启发。我也拿笔记了很多观点和概念，和大家分享一下我的思考。

　　现代主义在中国已泛滥成魔

　　第一个是现代主义，这在中国艺术界、文学界、建筑界，还有设计界，恐怕已经是一个莫名其妙的妖魔式的东西。也说不好这个现代主义是皇帝的新衣，还是个烫手的山芋，还是抽烟的人吐一口烟，闻得见味儿但又摸不着呢？到底是什么？李虎的回答很有意思，现代主义是一种新精神，已经在文化史、艺术史上被作为一个特例解释了。如果提现代，我觉得有意思，但如果提到现代主义就是可怕的。（编者注：李虎，OPEN建筑事务所创始合伙人，美国哥伦比亚大学北京建筑中心负责人。）

　　我前不久在俄罗斯美术馆看到马列维奇的《黑方块》，当时绝对让艺术界震惊的，他确实打通了那个时代的特点，解释了艺术是什么，使艺术家的思考一下从具象到抽象。但是如果今天把马列维奇的画作为一个新作，挂在美术馆是什么感觉？你会觉得陈旧不堪。这种模仿西方所谓现代主义的作品，恰恰布满了中国的文化界，无论文学界还是艺术界。现在现代主义可怕到什么地步？我们连思维，连感觉都感觉好像找到他们的魂了，这使中国艺术陷入了一个绝境，是我们文化出现各种乱象的根源之一。（编者注：卡西米尔？塞文洛维奇？马列维奇（1878-1935），俄国画家，至上主义艺术奠基人。1912年在驴尾巴展览会上陈列的《手足病医生在浴室》、《玩纸牌的人》，具有立体主义和未来主义的特色。曾参与起草俄国未来主义艺术家宣言。来自百度百科。）

　　设计在自觉以后要进入专业化

　　第二，我觉得刚才李虎说的“神秘的光影”，他还有一个词是“动人的空间”，这个词儿特别好，三星的金先生用了“感性”这个词。人类文明史，无论人类的艺术史还是文化史，先是一个自发的艺术，自发的文化，自发的文明，然后进入到自觉的。从文化史上说，自发的文化，自觉的文化，然后是文化的自觉。如果我们的艺术，我们的设计，一旦由自发到自觉以后，就要专业化。设计进入了专业化之后，一个伟大的进步就是人性关怀。

　　设计缺失社会角色

　　第三个就是社会角色。我们的设计恐怕最大的问题就是社会的角色问题。如果设计是艺术的话，应该说设计是一个最被动的艺术。首先，他是乙方。我记得做我艺术学院那个建筑的时候，有一个年轻的建筑师找我，当我把我的想法跟他说完以后，最后说了一句话，我说“甲方的责任就是帮助乙方实现自己”。他听了这句话感动的要命。我这样的甲方可能很少，甲方都是唯意志论的，他们或者是官员，要显示他们的权威，或者是商人，有自己商业利益的诉求。设计师在这样的环境下，在这样的背景下走得出去吗？同样还有一个问题，我们社会有这样的大文化？有这样共同的审美需求吗？有没有很高的审美需求？如果没有需求，那你多半就是自我欣赏，那么初衷在什么地方？

　　中国当代设计只知抄袭西方

　　今天的话题就是当代设计已经走到了它的十字路口，这个题目非常好。这个十字路口一条经线，一条纬线，经线是竖线，竖线实际就是历史，就是时间。我们的设计从古代到近代到当代，当走到现代的时候我们无路可逃，中国的现代性出了问题，我们不知道中国的现代性是什么，我们好像只有抄袭，进入一个怪圈，连感觉，连思维都要跟西方对位，在东方、西方、日本、北欧各种成熟的设计中，没有自己的位置。我们正好在这样的一个十字中间点上彷徨，找不到出路。

　　设计困境说明民族大审美出现问题

　　我不是搞设计专业的，但是设计师丹尼尔有句话，他说人的一切全是设计出来的。我们屋子里的一切，衣服、笔、话筒、灯光、建筑、室内装修、照相机、闪光灯……一切全是设计出来的。我们好像是被动的，同时我们又挑选，越是到了一个商品世界里来，设计越重要。因为它既是产品的工具，也是消费的工具，也是促销的工具。如果我们的设计有了问题，我们的生活也有问题了。我们的生活出了什么问题？我们大审美出现了问题。拜金主义，这样一个审美环境，再加上很低的文明。中华民族的审美独立起来看，现在是低谷，我们不像明代那么清晰，也不像唐代那么清晰，甚至不像乾隆时，马背民族进入了汉文化的时候，那样的审美也没有，我们充满了乱象。

　　中国设计的未来之路可参照北欧

　　我们的设计怎么走？我想必须要找一个对应物，这个对应物是什么呢？我认为是北欧。如果我们今天到北欧，到斯德哥尔摩（瑞典首都）也好，我们到北欧的各个国家去看，会发现北欧的审美非常清晰，它基本是直线的为多，很少人工的雕饰，木头用原木，能闻到木头的气息，当然有一个环保的概念在里面。如果你没去过北欧，到宜家看看就知道北欧的审美，北欧所有的设计师以这个审美为主。

　　北欧没有受文艺复兴以来各种主义的影响，它没有包袱，它的历史上就是伐木、渔猎生活，简单、简朴的生活。简朴是他自发的一种审美的样式，但是他把它过渡到现代的简约，它比任何中欧国家、南欧国家更接近现代简约的要求。这个完成我觉得我真是佩服北欧的人，真是了不起。但是它必须需要一个东西支持它，就是所有的北欧（人）都得认可才能成立，它就一个广泛的高素质的社会文明。第二，它还有设计家的共同的自觉，一个设计家完成自己是容易的，因为你充分地个性化就可以完成自己。一个国家，一个民族完成一个地域的审美，一个民族的审美是难的，因为它要有一个共同的自觉。所以，我们需要这样一个共同的自觉。

　　我们还要回到今天论坛的原点思考，这个思考我想可能要交给大家，不是今天的论坛可以解决的。论坛就是把所有观点放在那儿，不像政治的会议需要有结论，文化问题是永远没有结论的，没有结论才是有生命的。谢谢！■